Martinelli Luce El arte de design

La historia de Martinelli Luce comienza en 1950, un periodo de gran efervescencia creativa y constructiva, un periodo de posguerra en el que a los italianos les faltaban muchos objetos para amueblar sus hogares y en el que los diseñadores de la época casi se dieron a la tarea de diseñar y construir objetos para design que fueran a la vez estéticos y funcionales.
En este contexto, Elio Martinelli destacó gracias a un enfoque del diseño que combinaba el respeto por las formas rigurosas y esenciales con nature, en la que se inspiraba, revelando líneas y formas sorprendentemente originales.

Desde el nacimiento de Martinelli Luce, la marca siempre se ha inspirado en una serie de valores fundamentales.
A través de la innovación, la marca cuenta la historia de una pasión por nuestro trabajo, que implica necesariamente fomentar el cambio, no conformarse, ver lo que puede parecer estático desde distintos ángulos, un sentido de la seguridad.

Una creencia en loesencial, es decir, sin futilidades ni adornos innecesarios; las líneas trazadas y que dan forma y contour a nuestros productos, tienen à la tanto un mínimo como un máximo aspect. No es sólo design: es un concepto de diseño y una filosofía de producción.

El objetivo es estimular nuevos puntos de vista utilizando nuestros productos para inspirar curiosidad y creatividad en las personas, ya sean ingenieros, arquitectos, vendedores o simplemente particulares. Para que puedan mirar con otros ojos lo que parece tan cotidiano.

Es a través de estos valores sencillos, pero para Martinelli Luce inestimables, como consiguen mantenerse fieles a à la cultura creativa que recorre cada proyecto y cada producto.

Para que una marca sea una de las que han escrito la historia de design, elle debe contar con ciertos elementos. Un estilo caractère unique e indiscutible; es el tipo de estilo que no sólo da alegría y pasión a la gente, sino que también la inspira a visitar museos de todo el mundo. Productos como la lámpara Cobra de Elio Martinelli o las Ruspa y Pipistrello de Gae Aulenti han estado, y están hoy encore, expuestos en museos de renombre mundial como el MoMa de Nueva York y la Trienal de Milan. Otro factor importante es el número de premios recibidos a lo largo de los años de eminentes organizaciones con reputación internacional.